Perfil do Pesquisador

Nome Completo

Yedda Carvalho Chaves

IDLattes

9458142714000924

ORCID

Não informado

Nacionalidade

Nascimento

São Paulo — Brasil

Última Atualização

XML disponível 2011-08-10

Áreas de Conhecimento

Linguistica letras e artes

Lattes ID

https://lattes.cnpq.br/9458142714000924

Vínculo Institucional

Universidade de São Paulo

Média de coautoria

1 autores por trabalho
4 autores em 4 trabalhos

Total de trabalhos (científicos)

Instituição de Vínculo

Nome

Universidade de São Paulo

Cidade

Sao Paulo

UF

País

Brasil

Código Institucional

006700000002

GRADUACAO — Artes, Música e Espetáculo

Universita di Bologna

1988 — 1997

Status

CONCLUIDO

Bolsa

NAO

Orientador

Prof.a Dr.a Eugenia Casini-Ropa/ Prof. Dr. Giovanni Azzaroni

MESTRADO — Artes

Universidade de São Paulo

1998 — 2001

Status

CONCLUIDO

Bolsa

SIM

Orientador

—

MESTRADO — Etudes Théâtrales (Diplôme d'Etudes Approfondies)

Universite de Paris III (Sorbonne-Nouvelle)

2003 — 2004

Status

CONCLUIDO

Bolsa

SIM

Orientador

—

DOUTORADO — Etudes Théâtrales

Université de la Sorbonne Nouvelle

2004 — 2007

Status

CONCLUIDO

Bolsa

SIM

Orientador

—

POS-DOUTORADO —

Instituto de Artes - UNICAMP

2008 — 2009

Status

INCOMPLETO

Bolsa

SIM

Orientador

—

CURSO-TECNICO-PROFISSIONALIZANTE —

Escola de Arte Dramática

1985 — 1987

Status

CONCLUIDO

Bolsa

NAO

Orientador

—

Produção Científica – Formato ABNT

Livros

0

Capítulos

1

Artigos

2

Eventos

1

Partituras

0

Total Geral

4

Livros publicados ou organizados (0 itens)

Nenhum livro cadastrado.

Capítulos de livros publicados (1 itens)

Yedda Carvalho Chaves. Du mouvement excentrique aux processus d incorporation: une approche neuroscientifique de la biomécanique de V. Meyerhold. In: Béatrice Picon-Vallin (Org.). Les cheminements de l uvre meyerholdienne. Paris-Moscou: OGI, 2007. ISBN: 5-94282-047-3.

Artigos publicados (2 itens)

Yedda Carvalho Chaves. Meyerhold na contemporaneidade: algumas reflexões e estudos de caso. Sala Preta (USP), v. V, 2005, p. 31-38.

Yedda Carvalho Chaves. V. Meyerhold e a Memória loci : Uma poética da visualização do corpo que pensa. Sala Preta (USP), v. 9, 2010, p. 171-181.

Partituras publicadas (0 itens)

Trabalhos em Eventos (1 itens)

Carvalho Chaves, Yedda.. A biomecânica como princípio constitutivo da arte do ator. I Congresso de Pesquisa e Pós-graduação em Artes Cenicas, v. 1, 1999,

Áreas de conhecimento

Painel de Produção Artística – Artes Visuais

21

OUTROS

Distribuição por Natureza (Barras)

Distribuição Geral (Pizza)

OUTROS - . sem titulo.

Fluxo da Produção Artística / Cultural

Estrutura Completa do XML

<CURRICULO-VITAE SISTEMA-ORIGEM-XML="LATTES_OFFLINE" DATA-ATUALIZACAO="10082011" HORA-ATUALIZACAO="110032" NUMERO-IDENTIFICADOR="9458142714000924">

<DADOS-GERAIS NOME-COMPLETO="Yedda Carvalho Chaves" NOME-EM-CITACOES-BIBLIOGRAFICAS="Carvalho Chaves, Yedda." NACIONALIDADE="B" PAIS-DE-NASCIMENTO="Brasil" UF-NASCIMENTO="SP" CIDADE-NASCIMENTO="São Paulo" PERMISSAO-DE-DIVULGACAO="NAO" DATA-FALECIMENTO="">

<RESUMO-CV TEXTO-RESUMO-CV-RH="Professora e pesquisadora do Departamento de Artes Cênicas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. Doutora em Estudos Teatrais pela Universidade de Paris III - Sorbonne Nouvelle, sob orientação da professora Béatrice Picon-Vallin (Atelier de Recherche sur l'Intermédialité et les Arts du Spectacle - ARIAS-CNRS), especialista em estudos sobre Vsevolod Meyerhold, e co-orientação do professor e neurofisiologista Alain Berthoz (LPPA-Laboratoire de Physiologie de la Perception et de l'Action - Collège de France) e com bolsa Capes de Doutorado Pleno. Mestre em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo, com bolsa da Fapesp. Bacharel em Artes Cênicas pelo Departamento de Musica, Arte e Espetáculo - Universidade de Bologna (Itália), com a pesquisa sobre o Teatro-Dança Kathakali (India). Em 2008, obteve uma bolsa de pós-doutorado da Fapesp, junto à Universidade Estadual de Campinas, sob a supervisão da professora Sara Pereira Lopes. Tem experiência na área de Artes Cênicas e Dança, com ênfase em Interpretação Teatral, atuando principalmente nos seguintes temas: Estudo do movimento cênico e da palavra, Ações físico-vocais, Improvisação e Biomecânica teatral de Vsevolod Meyerhold." TEXTO-RESUMO-CV-RH-EN="graduate at Artes, Música e Espetáculo from Universita di Bologna (1997), master's at Etudes Théâtrales (Diplôme d'Etudes Approfondies) from Universite de Paris III (Sorbonne-Nouvelle) (2004), master's at Arts from Universidade de São Paulo (2001) and ph.d. at Etudes Théâtrales from Université de la Sorbonne Nouvelle (2007). Has experience in Arts, focusing on Theater, acting on the following subjects: ritmo, biomecânica, movimento, atuação and percepção."></RESUMO-CV>

<OUTRAS-INFORMACOES-RELEVANTES OUTRAS-INFORMACOES-RELEVANTES=""></OUTRAS-INFORMACOES-RELEVANTES>

<FORMACAO-ACADEMICA-TITULACAO>

<POS-DOUTORADO SEQUENCIA-FORMACAO="26" NIVEL="5" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Instituto de Artes - UNICAMP" ANO-DE-INICIO="2008" ANO-DE-CONCLUSAO="2009" ANO-DE-OBTENCAO-DO-TITULO="" FLAG-BOLSA="SIM" CODIGO-AGENCIA-FINANCIADORA="037700000002" NOME-AGENCIA="Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo" STATUS-DO-CURSO="INCOMPLETO" NUMERO-ID-ORIENTADOR="" TITULO-DO-TRABALHO="" TITULO-DO-TRABALHO-INGLES="" NOME-CURSO-INGLES=""></POS-DOUTORADO>

<CURSO-TECNICO-PROFISSIONALIZANTE SEQUENCIA-FORMACAO="25" NIVEL="7" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Escola de Arte Dramática" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1985" ANO-DE-CONCLUSAO="1987" FLAG-BOLSA="NAO" CODIGO-AGENCIA-FINANCIADORA="" NOME-AGENCIA="" NOME-CURSO-INGLES=""></CURSO-TECNICO-PROFISSIONALIZANTE>

</FORMACAO-ACADEMICA-TITULACAO>

<ATUACOES-PROFISSIONAIS>

<ATUACAO-PROFISSIONAL CODIGO-INSTITUICAO="000400000997" NOME-INSTITUICAO="Prefeitura do Município de São Paulo" SEQUENCIA-ATIVIDADE="1" SEQUENCIA-IMPORTANCIA=""></ATUACAO-PROFISSIONAL>

<ATUACAO-PROFISSIONAL CODIGO-INSTITUICAO="006700000002" NOME-INSTITUICAO="Universidade de São Paulo" SEQUENCIA-ATIVIDADE="2" SEQUENCIA-IMPORTANCIA="">

<ATIVIDADES-DE-ENSINO></ATIVIDADES-DE-ENSINO>

<ATIVIDADES-DE-CONSELHO-COMISSAO-E-CONSULTORIA></ATIVIDADES-DE-CONSELHO-COMISSAO-E-CONSULTORIA>

<ATIVIDADES-DE-PARTICIPACAO-EM-PROJETO>

<PARTICIPACAO-EM-PROJETO SEQUENCIA-FUNCAO-ATIVIDADE="6" FLAG-PERIODO="ATUAL" MES-INICIO="" ANO-INICIO="2009" MES-FIM="" ANO-FIM="" CODIGO-ORGAO="006714000000" NOME-ORGAO="Escola de Comunicações e Artes" CODIGO-UNIDADE="006714002991" NOME-UNIDADE="Artes Cênicas">

<PROJETO-DE-PESQUISA SEQUENCIA-PROJETO="1" ANO-INICIO="2009" ANO-FIM="" NOME-DO-PROJETO="Movimento, voz e emoção. Abordagens científicas de Vsevolod Meyerhold na arte do ator vistas pelas neurociências" SITUACAO="EM_ANDAMENTO" NATUREZA="PESQUISA" NUMERO-GRADUACAO="" NUMERO-ESPECIALIZACAO="" NUMERO-MESTRADO-ACADEMICO="" NUMERO-MESTRADO-PROF="" NUMERO-DOUTORADO="" DESCRICAO-DO-PROJETO="Este projeto de pesquisa, iniciado em 2008, com bolsa de pós-doutorado da Fapesp e supervisão da Profa. Dra. Sara Pereira Lopes, propõe-se como um prolongamento e um aprofundamento em algumas das questões apontadas por minha tese de doutorado, realizada na Universidade de Paris III - Sorbonne Nouvelle, sob orientação da Profa. Béatrice Picon-Vallin (CNRS/ARIAS) e co-orientação do Prof. Alain Berthoz (Collège de France/LPPA). Para a presente pesquisa, cujos temas centrais são a formação do ator e os processos de composição, buscarei aprofundar duas linhas de pesquisas que interagem: a estética e a científica. No que tange ao desenvolvimento técnico e psicofísico do ator, tendo como ponto de partida o ator meyerholdiano, sabe-se que à abordagem estética com aspectos como voz, palavra cênica, rítmica, dança, movimento cênico, esgrima, comedia dell arte soma-se uma abordagem ainda pouco explorada, a científica. O objetivo é focalizar sobre os estudos realizados por Meyerhold no campo da neurofisiologia russa e da psicologia americana. Os resultados obtidos na pesquisa realizada para o doutorado na Université Paris III foram originais e demonstraram que os estudos das teorias de V. Bekhterev e de W. James foram considerados por Meyerhold como matrizes fundamentais, envolvendo leis da precisão, decisão e adaptação, expressividade e emoção, as quais são susceptíveis de gerar e afinar procedimentos a fim de aquilatar os aspectos artísticos do movimento expressivo do corpo e da voz. - Grande área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Teatro. Setores de atividade: Atividades artísticas, criativas e de espetáculos. Palavras-chave: atuação; composição; ações físico-vocais; biomecânica teatral ; abordagens artisticas e científicas. " DESCRICAO-DO-PROJETO-INGLES="" NOME-DO-PROJETO-INGLES=""></PROJETO-DE-PESQUISA>

</PARTICIPACAO-EM-PROJETO>

</ATIVIDADES-DE-PARTICIPACAO-EM-PROJETO>

</ATUACAO-PROFISSIONAL>

<ATUACAO-PROFISSIONAL CODIGO-INSTITUICAO="155800000009" NOME-INSTITUICAO="Fundação Armando Álvares Penteado" SEQUENCIA-ATIVIDADE="3" SEQUENCIA-IMPORTANCIA=""></ATUACAO-PROFISSIONAL>

<ATUACAO-PROFISSIONAL CODIGO-INSTITUICAO="002000000996" NOME-INSTITUICAO="Società di Danza" SEQUENCIA-ATIVIDADE="4" SEQUENCIA-IMPORTANCIA=""></ATUACAO-PROFISSIONAL>

</ATUACOES-PROFISSIONAIS>

<AREAS-DE-ATUACAO></AREAS-DE-ATUACAO>

<PREMIOS-TITULOS></PREMIOS-TITULOS>

</DADOS-GERAIS>

<PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<TRABALHOS-EM-EVENTOS>

<TRABALHO-EM-EVENTOS SEQUENCIA-PRODUCAO="2">

<DADOS-BASICOS-DO-TRABALHO NATUREZA="COMPLETO" TITULO-DO-TRABALHO="A biomecânica como princípio constitutivo da arte do ator" ANO-DO-TRABALHO="1999" PAIS-DO-EVENTO="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-DO-TRABALHO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DO-TRABALHO>

<DETALHAMENTO-DO-TRABALHO CLASSIFICACAO-DO-EVENTO="NACIONAL" NOME-DO-EVENTO="I Congresso de Pesquisa e Pós-graduação em Artes Cenicas" CIDADE-DO-EVENTO="São Paulo" ANO-DE-REALIZACAO="1999" TITULO-DOS-ANAIS-OU-PROCEEDINGS="Anais do I Congresso de Pesquisa e Pós-graduação em artes Cenicas" VOLUME="1" FASCICULO="" SERIE="" PAGINA-INICIAL="242" PAGINA-FINAL="247" ISBN="1517-7831" NOME-DA-EDITORA="" CIDADE-DA-EDITORA="São Paulo"></DETALHAMENTO-DO-TRABALHO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="biomecânica" PALAVRA-CHAVE-2="atuação" PALAVRA-CHAVE-3="percepção" PALAVRA-CHAVE-4="método" PALAVRA-CHAVE-5="ritmo" PALAVRA-CHAVE-6="movimento"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Neste artigo, busquei ressaltar os aspectos mais importantes desenvolvidos por Meyerhold no que diz respeito ao método da biomecânica. Tal método, a partir desta pesquisa, demonstrou conter princípios aplicáveis praticamente ao trabalho do ator, princípios estes que vão além do horizonte estético do teatro meyerholdiano. As informaçôes contidas neste artigo representam, além disso, uma síntese da pesquisa desenvolvida para o mestrado junto à Escola de Comunicações e Artes da USP. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</TRABALHO-EM-EVENTOS>

</TRABALHOS-EM-EVENTOS>

<ARTIGOS-PUBLICADOS>

<ARTIGO-PUBLICADO SEQUENCIA-PRODUCAO="35"></ARTIGO-PUBLICADO>

<ARTIGO-PUBLICADO SEQUENCIA-PRODUCAO="80">

<DADOS-BASICOS-DO-ARTIGO NATUREZA="COMPLETO" TITULO-DO-ARTIGO="V. Meyerhold e a Memória loci : Uma poética da visualização do corpo que pensa" ANO-DO-ARTIGO="2010" PAIS-DE-PUBLICACAO="" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-DO-ARTIGO-INGLES="Meyerhold and memory loci"></DADOS-BASICOS-DO-ARTIGO>

<DETALHAMENTO-DO-ARTIGO TITULO-DO-PERIODICO-OU-REVISTA="Sala Preta (USP)" ISSN="15195279" VOLUME="9" FASCICULO="" SERIE="" PAGINA-INICIAL="171" PAGINA-FINAL="181" LOCAL-DE-PUBLICACAO=""></DETALHAMENTO-DO-ARTIGO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-2="teatralidade" PALAVRA-CHAVE-3="atuação" PALAVRA-CHAVE-4="memória loci" PALAVRA-CHAVE-5="sensação" PALAVRA-CHAVE-6="emoção"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="" DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES="This study analyses some aspects related to memory loci considering as object of study the acting processes experienced by Meyerhold's actor. Memory, as we know is here expanded towards the whole body. Memory loci, from latin locus, place, more than a metaphor, involves also spatial elements, gestures and rhytmical movements. In fact, the space of compositional actions allows the recomposition of action in space. Besides the perceptual activation that emerges from this process, such a procedure produces sense which permeates in turn the relationships stablished by the actors in their work. Considered by Eisenstein as innovative, this procedure generates a specific creative state in the actor. The fact that he is not stuck in the pursuance of the mental flux of the text, the actor can, in this way activate words through the spatialization of his gestures and actions. Key words: Meyerhold, theatricality, memory loci, sensation, emotion. "></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</ARTIGO-PUBLICADO>

</ARTIGOS-PUBLICADOS>

<LIVROS-E-CAPITULOS>

<CAPITULOS-DE-LIVROS-PUBLICADOS>

<CAPITULO-DE-LIVRO-PUBLICADO SEQUENCIA-PRODUCAO="44">

<DADOS-BASICOS-DO-CAPITULO TIPO="Capítulo de livro publicado" TITULO-DO-CAPITULO-DO-LIVRO="Du mouvement excentrique aux processus d incorporation: une approche neuroscientifique de la biomécanique de V. Meyerhold" ANO="2007" PAIS-DE-PUBLICACAO="França" IDIOMA="Francês" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="SIM" DOI="" TITULO-DO-CAPITULO-DO-LIVRO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DO-CAPITULO>

<DETALHAMENTO-DO-CAPITULO TITULO-DO-LIVRO="Les cheminements de l uvre meyerholdienne" NUMERO-DE-VOLUMES="2" PAGINA-INICIAL="" PAGINA-FINAL="" ISBN="5-94282-047-3" ORGANIZADORES="Béatrice Picon-Vallin" NUMERO-DA-EDICAO-REVISAO="" NUMERO-DA-SERIE="" CIDADE-DA-EDITORA="Paris-Moscou" NOME-DA-EDITORA="OGI"></DETALHAMENTO-DO-CAPITULO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Vsevolod Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-2="movimento biomecânico" PALAVRA-CHAVE-3="abordagem psicofísica" PALAVRA-CHAVE-4="William James" PALAVRA-CHAVE-5="processos de incorporação" PALAVRA-CHAVE-6="intenção artística inscrita no corpo"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="no prelo." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CAPITULO-DE-LIVRO-PUBLICADO>

</CAPITULOS-DE-LIVROS-PUBLICADOS>

</LIVROS-E-CAPITULOS>

<DEMAIS-TIPOS-DE-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="8">

<DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO NATUREZA="Tesi di Laurea - conclusão da graduação na Universidade de Bologna" TITULO="Il Teatro-Danza Kathakali: dal testo epico alle strutture drammatiche" ANO="1997" PAIS-DE-PUBLICACAO="Itália" IDIOMA="Italiano" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="SIM" DOI="" TITULO-INGLES="" NATUREZA-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO>

<DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO EDITORA="" CIDADE-DA-EDITORA="" NUMERO-DE-PAGINAS="" ISSN-ISBN=""></DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Teatro" PALAVRA-CHAVE-2="India" PALAVRA-CHAVE-3="estética" PALAVRA-CHAVE-4="dramaturgia" PALAVRA-CHAVE-5="interpretação" PALAVRA-CHAVE-6=""></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Esta pesquisa foi desenvolvida como um trabalho de conclusão da graduação na Università Degli Studi di Bologna - DAMS. Inicialmente foram analisadas as fontes geradoras do Kathakali enquanto linguagem teatral, ou seja, as manifestações pré-existentes historicamente que, através da difusão de princípios, confluíram para a sua codificação: formas rituais (Teyyam), teatros de caráter religioso (Kutiyattam), e artes marciais (Kalarippayatt). Na segunda parte foi descrita a representação cênica do texto épico "Mahabharata", feita na linguagem Kathakali. O objetivo desta parte foi aquela de analisar os aspectos não ainda submetidos a uma análise técnica. Na terceira parte foram descritos os aspectos especificamente ligados à atuação do ator kathakali: - Aharyabhinaya: classificação das maquiagens e figurinos; - Vacikabhinaya: tessituras vocais de cada personagem; - Angikabhinaya: arte das posições corporais; - Rasabhinaya: teoria dos sentimentos. Na quarta e última parte, foram analisados os códigos de interpretação do Kathakali, buscando reconhecer a presença, de um lado, de estruturas físicas, e de outro, de estruturas expressivas virtuais que possibilitam a 'presentificação' do ator. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="9">

<DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO NATUREZA="dissertação de mestrado - ECA - USP" TITULO="A biomecânica como princípio constitutivo da arte do ator" ANO="2001" PAIS-DE-PUBLICACAO="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="SIM" DOI="" TITULO-INGLES="" NATUREZA-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO>

<DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO EDITORA="" CIDADE-DA-EDITORA="" NUMERO-DE-PAGINAS="" ISSN-ISBN=""></DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="atuação" PALAVRA-CHAVE-2="percepção" PALAVRA-CHAVE-3="biomecânica" PALAVRA-CHAVE-4="método" PALAVRA-CHAVE-5="movimento" PALAVRA-CHAVE-6="ritmo"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Esta pesquisa foi desenvolvida como conclusão do Mestrado em Artes junto à Escola de Comunicações e Artes da ECA - USP, sob a orientação do Prof.Dr.Fausto Fuser. A partir do patrimônio literário deixado por Vsévolod Emilievitch Meyerhold e o patrimônio da tradição prática, transmitido pelo instrutor de Biomecânica N. Kustov ao ator e pedagogo Guenádi Bogdanov, foi possível desenvolver uma pesquisa que teve como objetivos principais: - Mapear os princípios constitutivos da biomecânica enquanto treinamento e método de formação do ator - Projetar, a partir do reconhecimento de tais princípios, as possibilidades de sua utilização na formação do ator contemporâneo Desta forma, o estudo não se limitou a uma análise filológica, mas buscou extrair aspectos que vão além das práticas do artista russo. Além disso, esse estudo sobre a biomecânica adquire um caráter de continuidade em relação àquele feito anteriormente sobre o teatro indiano Kathakali, na medida em que aprofunda a verificação de procedimentos inerentes ao trabalho de composição do ator, tais como a utilização de praxis pertencentes à esfera musical. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="66">

<DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO NATUREZA="Colaboração e Citação em Notas" TITULO="Vsevolod Meyerhold, Écrits sur le Théâtre, vol. 2" ANO="2009" PAIS-DE-PUBLICACAO="França" IDIOMA="Francês" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES="" NATUREZA-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO>

<DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO EDITORA="L Age d Homme" CIDADE-DA-EDITORA="Lausanne" NUMERO-DE-PAGINAS="" ISSN-ISBN="ISBN 978-2-82"></DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Écrits sur le Théâtre" PALAVRA-CHAVE-2="Vsevolod Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-3="Vladimir Bekhterev" PALAVRA-CHAVE-4="William James" PALAVRA-CHAVE-5="" PALAVRA-CHAVE-6=""></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="" DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="67"></OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="77"></OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="78"></OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA SEQUENCIA-PRODUCAO="81"></OUTRA-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

</DEMAIS-TIPOS-DE-PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

</PRODUCAO-BIBLIOGRAFICA>

<PRODUCAO-TECNICA>

<DEMAIS-TIPOS-DE-PRODUCAO-TECNICA>

<APRESENTACAO-DE-TRABALHO SEQUENCIA-PRODUCAO="27">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-TRABALHO NATUREZA="CONFERENCIA" TITULO="Meyerhold: a metáfora incorporada" ANO="2002" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" FLAG-RELEVANCIA="SIM" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-TRABALHO>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-TRABALHO NOME-DO-EVENTO="A Presença do Ator" INSTITUICAO-PROMOTORA="Terreira da Tribo" LOCAL-DA-APRESENTACAO="Teatro da Terreira da Tribo" CIDADE-DA-APRESENTACAO="Porto Alegre" NOME-DO-EVENTO-INGLES=""></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-TRABALHO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-2="biomecânica" PALAVRA-CHAVE-3="composição" PALAVRA-CHAVE-4="atuação" PALAVRA-CHAVE-5="metáfora" PALAVRA-CHAVE-6="montagem"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Nesse trabalho pude organizar as reflexões que venho desenvolvendo, enquanto atriz-pesquisadora, sobre o ator em Meyerhold. O encenador russo elegeu princípios que contribuíram para a formulação de procedimentos de composição do ator, buscando estruturar e concretizar um conhecimento interdisciplinar. A idéia de um ator polivalente contribuiu não somente para o renascimento do corpo no início do século XX, através da busca de um diálogo com outros campos artisticos (artes plásticas, música) e até mesmo com outras áreas (ciências, esportes), como também colocou em evidência as bases para os pressupostos éticos-estéticos do intérprete: o grau de complexidade com o qual as investigações teatrais são incorporadas. Adotei como modalidade de apresentação a vídeo-palestra, pois o material visual sobre a produção meyerholdiana além de não ser disponível no Brasil, era , nesse caso, fundamental para auxiliar na construção do quadro das referências estéticas e poéticas no qual o artísta russo se inseria." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-TRABALHO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="22">

<DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO NIVEL-DO-CURSO="EXTENSAO" TITULO="A Biomecânica de Meyerhold na Disciplina de Cultura Russa IV" ANO="1998" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="OUTRO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO PARTICIPACAO-DOS-AUTORES="DOCENTE" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-CURSO="Departamento de Língua e Literatura Russa" LOCAL-DO-CURSO="FFLCH-USP" CIDADE="São Paulo" DURACAO="1" UNIDADE="horas" UNIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-2="Teatro" PALAVRA-CHAVE-3="biomecânica" PALAVRA-CHAVE-4="otkaz" PALAVRA-CHAVE-5="possil" PALAVRA-CHAVE-6="totchka"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Convidada para dar um seminário sobre os aspectos do trabalho prático do encenador russo V.Meyerhold, organizei para os alunos do curso de Disciplina de Cultura Russa um módulo que pudesse criar ligações entre os movimentos das vanguardas e o diretor em questão. Em contato direto e dinâmico com o seu tempo, Meyerhold utilizou referências ligadas a outras formas de arte, sobretudo o cubismo, o construtivismo, o expressionismo, perseguindo aqueles que seriam os pressupostos de uma nova prática pedagógica para o ator: a biomecânica. Considerado um dos maiores diretores de todo o séc. XX, a obra do encenador russo Vsévolod Meyerhold (1874-1940) marcou a cena soviética e européia com suas idéias revolucionárias sobre o teatro, e principalmente sobre o ator. Após a ruptura com o mestre Stanislavski, Meyerhold dedicou seus esforços na elaboração de alguns procedimentos de composição, como a pré-interpretação , e de experiências pedagógicas fundamentais, a biomecânica . Caráter essencial da Biomecânica é o método de jogo baseado na "espacialização do pensamento e da emoção". Através do treinamento, da plástica e da acrobacia, o performer desenvolve o exato golpe de vista, cálculo preciso de seus movimentos para coordená-los com os outros performers, com objetos cênicos... O estudo dos princípios biomecânicos permite dominar melhor, e ritmicamente, o espaço e a composição das frases do movimento . Na relação entre a palavra e a ação, a biomecânica utiliza o movimento como o meio mais potente de expressão orgânica: "as palavras são um esboço sobre a tela dos movimentos". Esse encontro teve como objetivo a explicação dos princípios da biomecânica de Meyerhold. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="23">

<DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO NIVEL-DO-CURSO="EXTENSAO" TITULO="Oficina A Biomecânica na arte do ator - Festival de Artes Cênicas Unicamp" ANO="2001" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO PARTICIPACAO-DOS-AUTORES="DOCENTE" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-CURSO="Festival do Instituto de Artes da Unicamp" LOCAL-DO-CURSO="SESC" CIDADE="Campinas" DURACAO="6" UNIDADE="horas" UNIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="biomecânica" PALAVRA-CHAVE-2="princípios" PALAVRA-CHAVE-3="percepção" PALAVRA-CHAVE-4="ritmo" PALAVRA-CHAVE-5="movimento" PALAVRA-CHAVE-6="pré-interpretação"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Convidada pela organização do Festival de Artes Cênicas da Unicamp para ministrar um workshop sobre os aspectos do trabalho prático do encenador russo Meyerhold, organizei para os alunos um módulo que pudesse criar ligações entre os estudos teóricos e o treinamento prático. Considerado um dos maiores diretores de todo o séc. XX, a obra do encenador russo Vsévolod Meyerhold (1874-1940) marcou a cena soviética e européia com suas idéias revolucionárias sobre o teatro, e principalmente sobre o ator. Após a ruptura com o mestre Stanislavski, Meyerhold dedicou seus esforços na elaboração de alguns procedimentos de composição, como a pré-interpretação , e de experiências pedagógicas fundamentais, a biomecânica . Caráter essencial da Biomecânica é o método de jogo baseado na "espacialização do pensamento e da emoção". Através do treinamento, da plástica e da acrobacia o performer desenvolve o exato golpe de vista, cálculo preciso de seus movimentos para coordená-los com os outros performers, com objetos cênicos... O estudo dos princípios biomecânicos permite dominar melhor, e ritmicamente, o espaço e a composição das frases do movimento . Na relação entre a palavra e a ação, a biomecânica utiliza o movimento como o meio mais potente de expressão orgânica: "as palavras são um esboço sobre a tela dos movimentos". Esse curso teve como objetivo o estudo e treinamento dos princípios da biomecânica de Meyerhold. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="24">

<DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO NIVEL-DO-CURSO="EXTENSAO" TITULO="Oficina Estudo e Treinamento da Biomecânica de Meyerhold - Departamento de Artes Cênicas-Unicamp" ANO="1999" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="OUTRO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO PARTICIPACAO-DOS-AUTORES="DOCENTE" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-CURSO="Departamento de Artes Cênicas da Unicamp" LOCAL-DO-CURSO="Departamento de Artes Cênicas da Unicamp" CIDADE="Campinas" DURACAO="12" UNIDADE="semanas" UNIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Convidada para dar um seminário sobre os aspectos do trabalho prático do encenador russo Meyerhold, organizei para os alunos do curso de Artes Cênicas da Unicamp um workshop que pudesse criar ligações entre a prática e a teoria, tal como propostos pelo artista russo. Considerado um dos maiores diretores de todo o séc. XX, a obra do encenador russo Vsévolod Meyerhold (1874-1940) marcou a cena soviética e européia com suas idéias revolucionárias sobre o teatro, e principalmente sobre o ator. Após a ruptura com o mestre Stanislavski, Meyerhold dedicou seus esforços na elaboração de alguns procedimentos de composição, como a pré-interpretação , e de experiências pedagógicas fundamentais, a biomecânica . Caráter essencial da Biomecânica é o método de jogo baseado na "espacialização do pensamento e da emoção". Através do treinamento, da plástica e da acrobacia o performer desenvolve o exato golpe de vista, cálculo preciso de seus movimentos para coordená-los com os outros performers, com objetos cênicos... O estudo dos princípios biomecânicos permite dominar melhor, e ritmicamente, o espaço e a composição das frases do movimento . Na relação entre a palavra e a ação, a biomecânica utiliza o movimento como o meio mais potente de expressão orgânica: "as palavras são um esboço sobre a tela dos movimentos". Esse curso teve como objetivo o estudo e treinamento dos princípios da biomecânica de Meyerhold. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="25">

<DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO NIVEL-DO-CURSO="APERFEICOAMENTO" TITULO="Treinamento Biomecânico no Núcleo de Pesquisa Prática de Mímica-SESC Consolação" ANO="1999" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="OUTRO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO PARTICIPACAO-DOS-AUTORES="DOCENTE" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-CURSO="SESC" LOCAL-DO-CURSO="SESC Consolação" CIDADE="São Paulo" DURACAO="24" UNIDADE="horas" UNIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Convidada para orientar um treinamento corporal no Núcleo de Pesquisa prática em Mímica junto ao Sesc - Consolação, organizei um módulo em que a prática da biomecânica pudesse servir como suporte técnico-expressivo para a linguagem da Mímica. Considerado um dos maiores diretores de todo o séc. XX, a obra do encenador russo Vsévolod Meyerhold (1874-1940) marcou a cena soviética e européia com suas idéias revolucionárias sobre o teatro, e principalmente sobre o ator. Após a ruptura com o mestre Stanislavski, Meyerhold dedicou seus esforços na elaboração de alguns procedimentos de composição, como a pré-interpretação , e de experiências pedagógicas fundamentais, a biomecânica . Caráter essencial da Biomecânica é o método de jogo baseado na "espacialização do pensamento e da emoção". Através do treinamento, da plástica e da acrobacia o performer desenvolve o exato golpe de vista, cálculo preciso de seus movimentos para coordená-los com os outros performers, com objetos cênicos... O estudo dos princípios biomecânicos permite dominar melhor, e ritmicamente, o espaço e a composição das frases do movimento . Na relação entre a palavra e a ação, a biomecânica utiliza o movimento como o meio mais potente de expressão orgânica: "as palavras são um esboço sobre a tela dos movimentos". Esse curso teve como objetivo o estudo e treinamento dos princípios da biomecânica de Meyerhold. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="26">

<DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO NIVEL-DO-CURSO="EXTENSAO" TITULO="Oficina A Biomecânica de Meyerhold no Curso de Estética- EAD" ANO="1998" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="OUTRO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO PARTICIPACAO-DOS-AUTORES="DOCENTE" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-CURSO="Escola de Arte Dramática - ECA-USP" LOCAL-DO-CURSO="Escola de Arte Dramática - ECA-USP" CIDADE="São Paulo" DURACAO="2" UNIDADE="horas" UNIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Convidada para dar um seminário sobre os aspectos do trabalho prático do encenador russo Meyerhold, organizei para os alunos do curso de Estética, ministrado pelo Prof. José João Cury, um módulo que pudesse criar ligações entre a teoria e a prática propostos pelo diretor em questão. Considerado um dos maiores diretores de todo o séc. XX, a obra do encenador russo Vsévolod Meyerhold (1874-1940) marcou a cena soviética e européia com suas idéias revolucionárias sobre o teatro, e principalmente sobre o ator. Após a ruptura com o mestre Stanislavski, Meyerhold dedicou seus esforços na elaboração de alguns procedimentos de composição, como a pré-interpretação , e de experiências pedagógicas fundamentais, a biomecânica . Caráter essencial da Biomecânica é o método de jogo baseado na "espacialização do pensamento e da emoção". Através do treinamento, da plástica e da acrobacia o performer desenvolve o exato golpe de vista, cálculo preciso de seus movimentos para coordená-los com os outros performers, com objetos cênicos... O estudo dos princípios biomecânicos permite dominar melhor, e ritmicamente, o espaço e a composição das frases do movimento . Na relação entre a palavra e a ação, a biomecânica utiliza o movimento como o meio mais potente de expressão orgânica: "as palavras são um esboço sobre a tela dos movimentos". Esse curso teve como objetivo o estudo e treinamento dos princípios da biomecânica de Meyerhold. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="33">

<DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO NIVEL-DO-CURSO="APERFEICOAMENTO" TITULO="Estudo e Treinamento da Biomecânica de Meyerhold" ANO="2002" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO PARTICIPACAO-DOS-AUTORES="DOCENTE" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-CURSO="Casa das Rosas - Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo" LOCAL-DO-CURSO="Casa das Rosas" CIDADE="São Paulo" DURACAO="16" UNIDADE="semanas" UNIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-CURSOS-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" Organizado para atender a um público específico de atores e de performers, o curso de 'Biomecânica Teatral' tem como objetivo estimular e desenvolver requisitos corporais e expressivos que serão utilizados em diferentes práticas improvisacionais. Considerado um dos maiores diretores de todo o séc. XX, a obra do encenador russo Vsévolod Meyerhold (1874-1940) marcou a cena soviética e européia com suas idéias revolucionárias sobre o teatro, e principalmente sobre o ator. Após a ruptura com o mestre Stanislavski, Meyerhold dedicou seus esforços na elaboração de alguns procedimentos de composição, como a pré-interpretação , e de experiências pedagógicas fundamentais, a biomecânica . Caráter essencial da Biomecânica é o método de jogo baseado na "espacialização do pensamento e da emoção". Através do treinamento, da plástica e da acrobacia o performer desenvolve o exato golpe de vista, cálculo preciso de seus movimentos para coordená-los com os outros performers, com objetos cênicos... O estudo dos princípios biomecânicos permite dominar melhor, e ritmicamente, o espaço e a composição das frases do movimento . Na relação entre a palavra e a ação, a biomecânica utiliza o movimento como o meio mais potente de expressão orgânica: "as palavras são um esboço sobre a tela dos movimentos". Esse curso tem como objetivo o estudo e treinamento dos princípios da biomecânica de Meyerhold para aplicação em partituras físicas e exercícios cênicos. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="55"></CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="56"></CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="59"></CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="60"></CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="61"></CURSO-DE-CURTA-DURACAO-MINISTRADO>

<DESENVOLVIMENTO-DE-MATERIAL-DIDATICO-OU-INSTRUCIONAL SEQUENCIA-PRODUCAO="52">

<DADOS-BASICOS-DO-MATERIAL-DIDATICO-OU-INSTRUCIONAL NATUREZA="Legenda para o documentário russo sobre Meyerhold" TITULO="Vsevolod Meyerhold, um enigma não resolvido." ANO="1995" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="FILME" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES="" NATUREZA-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DO-MATERIAL-DIDATICO-OU-INSTRUCIONAL>

<DETALHAMENTO-DO-MATERIAL-DIDATICO-OU-INSTRUCIONAL FINALIDADE="Produção material didático" FINALIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DO-MATERIAL-DIDATICO-OU-INSTRUCIONAL>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Yedda Carvalho Chaves (Coordenação do trabalho de" PALAVRA-CHAVE-2="tradução e legenda)" PALAVRA-CHAVE-3="1999" PALAVRA-CHAVE-4="" PALAVRA-CHAVE-5="" PALAVRA-CHAVE-6=""></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Edição, Impressão, Reprodução e Gravação Industriais de Jornais, Revistas, Livros, Discos, Fitas, Vídeos e Filmes" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Tradução de Flora W. Sales e serviços de legenda com o financiamento da FAPESP, coordenação de Yedda Carvalho Chaves." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</DESENVOLVIMENTO-DE-MATERIAL-DIDATICO-OU-INSTRUCIONAL>

<ORGANIZACAO-DE-EVENTO SEQUENCIA-PRODUCAO="82">

<DADOS-BASICOS-DA-ORGANIZACAO-DE-EVENTO TIPO="OUTRO" NATUREZA="ORGANIZACAO" TITULO="I Encontro Corpo, Voz e Emoção. IN-fluxos entre Arte e Ciência" ANO="2010" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-ORGANIZACAO-DE-EVENTO>

<DETALHAMENTO-DA-ORGANIZACAO-DE-EVENTO INSTITUICAO-PROMOTORA="Departamento de Artes Cênicas" DURACAO-EM-SEMANAS="" FLAG-EVENTO-ITINERANTE="N" FLAG-CATALOGO="" LOCAL="Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo-USP" CIDADE="Sao Paulo"></DETALHAMENTO-DA-ORGANIZACAO-DE-EVENTO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="ator" PALAVRA-CHAVE-2="corpo" PALAVRA-CHAVE-3="voz" PALAVRA-CHAVE-4="emoção" PALAVRA-CHAVE-5="William James" PALAVRA-CHAVE-6="arte"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Atividades profissionais, científicas e técnicas" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="1 Encontro Corpo, Voz e Emoção foi coordenado pela professora Yedda Carvalho Chaves, do Departamento de Artes Cênicas (CAC-USP), o evento foi produzido pelo Departamento de Artes Cênicas - Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo-USP, com o apoio da Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária-USP, e teve como curadores convidados o professor Álvaro Machado Dias, do Departamento de Formação Humanística (UNIFESP) e a professora Elisabeth Lopes, do Departamento de Artes Cênicas (CAC-USP). Esse Encontro, denominado IN-fluxos entre Arte e Ciência, abordou a problemática da emoção e pretendeu refletir em particular sobre a inter-relação entre corpo, voz e emoção no trabalho do ator/performer. O encontro também marcou o centenário da morte de William James, filósofo e psicólogo que revolucionou a teoria da emoção. A programação deste evento contou com a presença de pesquisadores importantes, cuja contribuição criou novas perspectivas para o desenvolvimento dos debates atuais sobre a relação entre Arte e Ciência e, em particular, sobre as implicações que emergem da relação entre corpo, voz, fatores emocionais e cognitivos. O programa aconteceu durante os dias 13, 14 e 15 de setembro de 2010, sendo que no dia 13 foi realizado das 10:00h às 17:00 h e nos demais dias das 14:00h às 17:00h. Assim, tivemos no dia 13 de setembro a presença dos Professores Jacó Guinsburg (CAC-ECA-USP), Antonio Januzelli (CAC/EAD-ECA-USP), Profa. Dra. Maria Helena Machado (História-USP), Prof. Dr. César Ades (Dep. Psicologia Experimental do Instituto de Psicologia - USP e Diretor do IEA - Instituto de Estudos Avançados), Prof. Dr. Renato R. Kinouchi (Universidade Federal do ABC - UFABC), Prof. Paulo Bertoni (Centro Universitário de Araraquara INIARA), Prof. Dr. Marcus Vinícius Baldo (ICB/USP; Presidente da Sociedade Brasileira de Neurociências e Comportamento SBNeC), Prof. Dr. Eduardo Seincman (CCA-ECA-USP), Prof. Dr. Fábio Cardozo de Melo Cintra (CAC-ECA-USP) e da Pro" DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</ORGANIZACAO-DE-EVENTO>

<OUTRA-PRODUCAO-TECNICA SEQUENCIA-PRODUCAO="47">

<DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO-TECNICA NATUREZA="Concurso Público : Processo Seletivo para Professor" TITULO="Processo Seletivo para Professor Disciplina Técnica de Dança I e II e Evolução da Dança" ANO="2001" PAIS="Brasil" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" IDIOMA="Português" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES="" NATUREZA-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-OUTRA-PRODUCAO-TECNICA>

<DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO-TECNICA FINALIDADE="Exercer a função de docente na disciplina mencionada" INSTITUICAO-PROMOTORA="Departamento de Artes Cênicas" LOCAL="Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo" CIDADE="São Paulo" FINALIDADE-INGLES=""></DETALHAMENTO-DE-OUTRA-PRODUCAO-TECNICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="dança" PALAVRA-CHAVE-2="corpo" PALAVRA-CHAVE-3="técnica" PALAVRA-CHAVE-4="história" PALAVRA-CHAVE-5="percepção" PALAVRA-CHAVE-6="pedagogia"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Educação Superior" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Neste processo seletivo, no qual fui aprovada em segundo lugar dentre oito candidatos já selecionados por curriculum vitae (D.O. 06.12.2001, seção I, pág. 54), pude colocar em prática com os alunos conhecimentos práticos e teóricos relacionados com as práticas e com a história da Dança no Ocidente. Aspectos práticos abordados: - quedas, saltos, giros e espirais conjugados ao trabalho de chão - trabalhos com tempo, peso e fluência - improvisação e o desenvolvimento da expressão pessoal na dança Aspectos teóricos abordados: - Evolução da Dança até o século XIX - Principais correntes da Dança no século XX - O papel da improvisação nas principais correntes do século XX. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</OUTRA-PRODUCAO-TECNICA>

</DEMAIS-TIPOS-DE-PRODUCAO-TECNICA>

</PRODUCAO-TECNICA>

<OUTRA-PRODUCAO>

<PRODUCAO-ARTISTICA-CULTURAL>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="3">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Silêncio" ANO="2000" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="SIM" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Peter Handke" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1970" DURACAO-EM-MINUTOS="50" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Secretaria de Cultura da Cidade de São Paulo" LOCAL-DO-EVENTO="Centro Cultural São Paulo" CIDADE="Sao Paulo"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="ação" PALAVRA-CHAVE-2="palavra" PALAVRA-CHAVE-3="atuação" PALAVRA-CHAVE-4="linguagem" PALAVRA-CHAVE-5="actante" PALAVRA-CHAVE-6="metáfora"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="A experiência vivenciada neste processo de criação pode ser considerada como sendo uma das mais importantes de meu percurso artístico. Tal processo teve como ponto de partida o texto de Peter Handke "Auto-Acusação", um texto teatral que não contém uma situação clara nem personagens definidos. O autor propõe a presença de dois atores, mas não propõe nenhuma divisão. O texto é apresentado como um discurso em fluxo sem pontuação. Lidar com um texto com tais características nos fez, atores e diretora, descobrir possibilidades até então para nós desconhecidas. A palavra de Handke não é banal e cotidiana, mas é a escavadeira que ele se utiliza para atingir o âmago do ser. Como resultado construímos uma situação de confronto que se desenvolve em uma espécie de arena ritual em que o que está em jogo é a perda da própria identidade. Chega-se por fim ao silêncio. Não o esvaziamento de sentido, mas um silêncio impregnado de dúvidas, questões e incertezas. O silêncio do estupor, da revelação e da descoberta. Este espetáculo, após uma temporada em São Paulo, participou do Festival 'Teatro a Mil' em Santiago, no Chile, e participará em outubro próximo do Festival Fraco-Ibérico em Biarritz, na França." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="4">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="São Paulo é uma Festa" ANO="2001" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Fernando Bonassi" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="2000" DURACAO-EM-MINUTOS="90" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Centro Cultural Banco do Brasil" LOCAL-DO-EVENTO="Centro Cultural Banco do Brasil" CIDADE="Sao Paulo"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="performance" PALAVRA-CHAVE-2="inter-relação" PALAVRA-CHAVE-3="improvisação" PALAVRA-CHAVE-4="tragicômico" PALAVRA-CHAVE-5="violência" PALAVRA-CHAVE-6="metrópole"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="'São Paulo é uma Festa' foi o resultado de um trabalho em conjunto entre o dramaturgo Fernando Bonassi, a diretora Beth Lopes e nós, os atores. A partir dos textos que enfocavam o caráter ritual da violência urbana, as performances buscavam capturar o sentido tragicocômico da violência paulistana. Também neste caso, a questão da atuação foi o eixo principal, que estruturou esta experiência. A partir do contato direto com um vasto público, do pedinte de rua ao agente da bolsa de valores, foi possível compreender a importância da improvisação e da dinâmica das estruturas performáticas no trabalho do ator. Neste trabalho, eu pude perceber a relação com o outro como uma inesgotável fonte de estímulos que pode ser continuamente processada, modificando desta forma a identidade das personagens e dos seres ficcionais propostos. Na performance, a personagem tem uma identidade dinâmica. Este projeto foi encomendado como sendo um dos eventos de inauguração do Centro Cultural Banco do Brasil em São Paulo. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="5">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="COREOGRAFICA" TITULO="The Art of Isadora Duncan" ANO="1997" PAIS="Itália" IDIOMA="Italiano" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="DANCA" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Isadora Duncan" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1918" DURACAO-EM-MINUTOS="60" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Dipartimento di Musica e Spettacolo" LOCAL-DO-EVENTO="Teatro Testoni" CIDADE="Bologna (Italia)"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="orgânico" PALAVRA-CHAVE-2="ritmo" PALAVRA-CHAVE-3="música" PALAVRA-CHAVE-4="pré-rafaelitas" PALAVRA-CHAVE-5="classicismo" PALAVRA-CHAVE-6="subjetividade"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="A experiência no espetáculo "The Art of Isadora Duncan" foi fundamental no sentido de proporcionar um entendimento da teatralidade presente na poética de Isadora. As coreografias, originais de Isadora Duncan, privilegiam o corpo enquanto meio mais potente da narrativa. Nesse trabalho tive o privilégio de ser dirigida por Julia Levien (1911), ex-aluna de Irma Duncan, além da própria diretora do Isadora Duncan Group, Barbara Kane, bailarina da terceira geração duncaniana." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="6">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Egon Schiele" ANO="1996" PAIS="Itália" IDIOMA="Italiano" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Egon Schiele" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1917" DURACAO-EM-MINUTOS="60" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Attori & Cantori" LOCAL-DO-EVENTO="Aula Magna - Bologna" CIDADE=""></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="quadro" PALAVRA-CHAVE-2="movimento" PALAVRA-CHAVE-3="fisicalidade" PALAVRA-CHAVE-4="comportamento" PALAVRA-CHAVE-5="contraponto" PALAVRA-CHAVE-6="deformação"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Durante a colaboração com o Grupo Teatral Attori & Cantori, proveniente de Pordenone, na Itália, pude experimentar o comportamento redesenhado do corpo do ator combinado ao repertório de danças do séc. XIX. O ponto de partida foi a obra pictórica do artista austríaco Egon Schiele. Dois foram os eixos do espetáculo, portanto: os materiais ligados à Dança e os códigos gestuais schielianos. Dos materiais coreográficos a 'Valsa' teve uma participação privilegiada, não em função de suas especificidades corêuticas, mas enquanto elemento de evocação de aspectos sociais, e de construtor de tensões em relação aos códigos gestuais utilizados. A pesquisa gestual, mapeando as tensões, qualidades e impulsos do corpo humano visto pelo olhar do artista austríaco, penetrou nos interstícios das formas dançadas. O contraste gerado deu origem à uma 'fisicalidade' que criava imagens hiperbólicas e hipertrofiadas." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="19">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="COREOGRAFICA" TITULO="Tra una colonna e l'aria" ANO="1996" PAIS="Itália" IDIOMA="Italiano" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="FESTIVAL" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Manuela Bondavali e os integrantesdo Círculo Universitário Motus" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1996" DURACAO-EM-MINUTOS="180" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Associazione Culturale Motus" LOCAL-DO-EVENTO="Espaços urbanos : ruas, praças, meios de transporte" CIDADE="Bologna (Italia)"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="cidade" PALAVRA-CHAVE-2="ruas" PALAVRA-CHAVE-3="frenesia" PALAVRA-CHAVE-4="transeuntes" PALAVRA-CHAVE-5="arquitetura" PALAVRA-CHAVE-6="ritmos"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="'Tra una colonna e l'aria' foi o resultado de um projeto promovido pela Associação Cultural Motus com o objetivo de divulgar as novas tendências da dança contemporânea internacional no contexto bolonhês. Através de numerosos encontros, ministrados pela coreógrafa Manuela Bondavalli, residente em Londres, os integrantes de Motus realizaram uma coreografia fortemente inovadora. O espetáculo desenvolveu o tema da vivência metropolitana e os seus ritmos frenéticos. O objetivo principal da coreografia foi aquele de misturar às presentes arquiteturas de Bologna movimentos, energias, sons, figurinos, apropriando-se, dessa forma, de intertextos presentes nas grandes cidades. Os bailarinos, atores com pernas de pau, interagiam com transeuntes e com o ambiente utilizando colunas , escadarias, pedras. A idéia era aquela de invadir as ruas com ritmos e dinâmicas típicas da metrópole, quebrando os silêncios das áreas mais recônditas da cidade. Foi também a partir do resultado dessa experiência que Motus iniciou o intercâmbio com outros festivais, passando a ser na produção seguinte, o Festival de 1997, o organizador do Festival de Dança Urbana, o primeiro em contexto nacional italiano. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="20">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Carta aos Atores" ANO="2002" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="S" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Valère Novarina" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1989" DURACAO-EM-MINUTOS="45" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Consulado Geral da França e SESC" LOCAL-DO-EVENTO="SESC Pinheiros" CIDADE="Sao Paulo"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="palavra" PALAVRA-CHAVE-2="neologismo" PALAVRA-CHAVE-3="ritmo" PALAVRA-CHAVE-4="encarnado" PALAVRA-CHAVE-5="polifonia" PALAVRA-CHAVE-6="enigmatico"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Nesse trabalho com o texto de Valère Novarina 'Carta aos Atores', foi possível experimentar alguns procedimentos propostos pelos dramaturgos do teatro contemporâneo. O texto do escritor françês,'Carta aos Atores' , inédito no Brasil, permitiu uma pesquisa que indicava simultaneamente duas direções a serem trabalhadas: o teatro exterior e o teatro interior. Propondo-se no sentido contrário da banalização da comunicação, o texto sugeria a busca pelo 'corpo que escreve', a palavra que passa pela respiração e pela voz do ator, pelo seu corpo. Os novos pressupostos presentes na dramaturgia contemporânea parecem, desse modo, funcionarem como estratégias que auxiliam o indivíduo na sua busca pela conciliação entre a sua língua e o seu corpo. Essa pesquisa fez com que se iniciasse uma reflexão sobre os pontos de conjunção e contradição entre a linguagem dramática e a linguagem cênica. Nesse sentido, o trabalho permitiu redescobrir os recursos que o teatro carrega desde sempre: os vetores verbais e os vetores gestuais, mecanismo fundamental do 'como' a palavra torna-se ação. Neste sentido, esta pesquisa representou uma continuidade em relação àquela desenvolvida em 'Silêncio'. Esse trabalho participou do Ciclo de Leituras Dramáticas do Evento 'Temporada de Teatro Françês Contemporâneo', promovido pelo Consulado Geral da França, juntamente com o Sesc. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="21">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Sogno" ANO="1996" PAIS="Itália" IDIOMA="Italiano" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="DIRECAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="tradição de danças do séc. XIX e técnicas de teatro-dança contemporâno" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="" DURACAO-EM-MINUTOS="60" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Giovani Artisti Lignanesi alla Ribalta" LOCAL-DO-EVENTO="Teatro da Prefeitura de Lignano Sabbia d'Oro" CIDADE="Lignano Sabbia D'oro (Italia)"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="tradição" PALAVRA-CHAVE-2="contemporaneidade" PALAVRA-CHAVE-3="fronteiras" PALAVRA-CHAVE-4="musicalidade" PALAVRA-CHAVE-5="contraponto" PALAVRA-CHAVE-6="síntese"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="'Sogno' foi uma das primeiras criações do Grupo 'I Gagliardi' com teatro-dança contemporâneo que utilizava passos e figuras da tradição do séc. XIX. O Grupo foi fundado por um grupo de estudantes universitários que conduziram de 1992 a 1996 um constante estudo filológico e prático sobre danças históriicas e manifestações cênicas. Esse setor de estudos agrega um repertório que vai das danças da Idade Média, às danças renascentistas, barrocas, até àquelas de sociedade do séc. XVIII e do XIX, além de diferentes formas teatrais populares, não só na Itália mas também na Europa. Em 1995 fundamos a Associação Cultural Motus que tinha como um dos objetivos principais promover o estudo da dança e do Teatro nos seus vários gêneros: dança moderna com Roberto Castello, Michele Abbondanza, dança contemporânea com Fabrizio Monteverde (ex coreógrafo do Balé de Toscana), Commedia Dell'Arte... Através da rica programação de oficinas, foi possível a aproximação com a Dança e o Teatro contemporâneos estimulando assim o grupo a renovar o próprio repertório e a experimentar pontos de contato entre as danças históricas e o teatro contemporâneo." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="31">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Um Homem é um Homem" ANO="1986" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="IMPRESSO" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Bertolt Brecht" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1925" DURACAO-EM-MINUTOS="90" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Escola de Arte Dramática - ECA - USP" LOCAL-DO-EVENTO="Teatro da Universidade de São Paulo - TUSP" CIDADE="Sao Paulo"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="distanciamento" PALAVRA-CHAVE-2="atuação" PALAVRA-CHAVE-3="gestus" PALAVRA-CHAVE-4="representação" PALAVRA-CHAVE-5="fábula" PALAVRA-CHAVE-6="narração"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Neste espetáculo, dirigido por Celso Frateschi na Escola de Arte Dramática, pude pela primeira vez aprofundar alguns conceitos presentes na atuação brechtiana, tais como o 'efeito de estranhamento' e o 'gestus'. A oportunidade de interpretar 'Begbick' foi fundamental neste sentido, pois a complexidade presente na personagem representou um excelente terreno de aplicação de tais conceitos. Como consequência de tal processo, até mesmo a questão da 'personagem' foi alargada. De fato, para Brecht, a personagem deve ser não a reprodução de um indivíduo, simplesmente, mas o produto final de escolhas, de uma montagem feita pelo ator." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="34">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Silence" ANO="2002" PAIS="França" IDIOMA="Francês" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="FESTIVAL" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="Participação no Festival de Bayonne-Biarritz" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Peter Handke" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="1970" DURACAO-EM-MINUTOS="50" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Festival de Théâtre Franco-Ibérique et Latino Américain" LOCAL-DO-EVENTO="Salle Lauga" CIDADE="Bayonne-Biarritz"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="ação" PALAVRA-CHAVE-2="palavra" PALAVRA-CHAVE-3="atuação" PALAVRA-CHAVE-4="linguagem" PALAVRA-CHAVE-5="actante" PALAVRA-CHAVE-6="metáfora"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="O espetáculo Silêncio, apesar de não ser uma produção recente, merece um destaque por ter sofrido uma re-elaboração em um dos seus aspectos constitutivos. Essa re-elaboração foi necessária após o convite do Festival Franco-Ibérique et Latino Americain, o qual pedia para que o espetáculo fosse apresentado em francês. Neste sentido, a possibilidade de aprofundar aspectos centrais da investigação do ator, tais como aqueles que envolvem a materialidade da palavra e a sua relação com as ações físicas, produziu novas percepções. Tal experiência colocou em evidência um aspecto fundamental tanto para o espetáculo, quanto para o trabalho do ator em geral: a intrínseca relação entre 'verbo' e 'corpo'. Relação que, sob o ponto de vista dos atores, alterou os parâmetros e os procedimentos de memorização e realização da própria dramaturgia do ator, a qual era pré-existente ao novo fator, a musicalidade e as referências da língua francesa. A inserção da língua francesa, neste sentido, não se configurou somente como um acréscimo ao espetáculo, mas teve um valor retroativo. E, no que diz respeito aos processos cognitivos, a percepção sensorial, observada durante o trabalho, foi um ponto deflagrador para importantes reflexões no campo dos processos de criação do ator." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="39">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="OUTRA" TITULO="Ce que mes yeux ont vu. Le Mystère Watteau (Titulo inicial do filme : La Fortune)" ANO="2006" PAIS="França" IDIOMA="Francês" MEIO-DE-DIVULGACAO="FILME" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="GRAVACAO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Laurent de Bartillat" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="2006" DURACAO-EM-MINUTOS="88" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="BVNG Productions" LOCAL-DO-EVENTO="Hospital" CIDADE="Paris"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="figuraçao" PALAVRA-CHAVE-2="Hospital" PALAVRA-CHAVE-3="" PALAVRA-CHAVE-4="" PALAVRA-CHAVE-5="" PALAVRA-CHAVE-6=""></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="Participaçao como figurante na cena filmada no Hopitale Saint Louis, Paris - 11eme arrondissement." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="48">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="Anônimos" ANO="2008" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="Leonardo Faria" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="2007" DURACAO-EM-MINUTOS="75" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Teatro da USP - Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária" LOCAL-DO-EVENTO="TUSP - Teatro da USP" CIDADE="São Paulo"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="pesquisa de linguagem" PALAVRA-CHAVE-2="plasticidade do movimento" PALAVRA-CHAVE-3="Cinema Noir" PALAVRA-CHAVE-4="" PALAVRA-CHAVE-5="" PALAVRA-CHAVE-6=""></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Produtos e Serviços Recreativos, Culturais, Artísticos e Desportivos" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="" DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="49"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="50"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="53"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="57"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="58"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="63">

<DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA NATUREZA="TEATRAL" TITULO="A Tempestade" ANO="2008" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA TIPO-DE-EVENTO="OUTRO" ATIVIDADE-DOS-AUTORES="CRIACAO" FLAG-INEDITISMO-DA-OBRA="" PREMIACAO="" OBRA-DE-REFERENCIA="" AUTOR-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="William Shakespeare" ANO-DA-OBRA-DE-REFERENCIA="" DURACAO-EM-MINUTOS="" INSTITUICAO-PROMOTORA-DO-EVENTO="Companhia de Teatro em Quadrinhos" LOCAL-DO-EVENTO="SESI-Paulista" CIDADE="São Paulo"></DETALHAMENTO-DA-APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Preparação corporal" PALAVRA-CHAVE-2="princípios biomecânicos Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-3="" PALAVRA-CHAVE-4="" PALAVRA-CHAVE-5="" PALAVRA-CHAVE-6=""></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Atividades Recreativas, Culturais e Desportivas" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="O trabalho realizado com o grupo da Companhia de Teatro em Quadrinhos, dirigido por Beth Lopes, para a montagem da última peça de William Shakespeare, A Tempestade, teve como objetivo potencializar a teatralidade dinâmica do gesto corporal. Sob forma de desdobramento da minha atual pesquisa o movimento biomecânico e as suas abordagens científicas vistas pelas neurociências." DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="68"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="69"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="91"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

<APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA SEQUENCIA-PRODUCAO="92"></APRESENTACAO-DE-OBRA-ARTISTICA>

</PRODUCAO-ARTISTICA-CULTURAL>

<DEMAIS-TRABALHOS SEQUENCIA-PRODUCAO="18">

<DADOS-BASICOS-DE-DEMAIS-TRABALHOS NATUREZA="Curadoria Teatral - Casa das Rosas" TITULO="Curadoria Teatral" ANO="2002" PAIS="Brasil" IDIOMA="Português" MEIO-DE-DIVULGACAO="VARIOS" HOME-PAGE="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" DOI="" TITULO-INGLES="" NATUREZA-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DE-DEMAIS-TRABALHOS>

<DETALHAMENTO-DE-DEMAIS-TRABALHOS FINALIDADE="Programação de eventos culturais" LOCAL="Casa das Rosas - Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo"></DETALHAMENTO-DE-DEMAIS-TRABALHOS>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Programação" PALAVRA-CHAVE-2="Teatro" PALAVRA-CHAVE-3="cultura" PALAVRA-CHAVE-4="conhecimento" PALAVRA-CHAVE-5="difusão" PALAVRA-CHAVE-6="cidadania"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS=" A Casa das Rosas é responsável por um Projeto chamado Segundas Rosas Feiras. Trata-se de uma programação que acontece sempre às segundas-feiras, e que alterna música, dança e teatro. Trabalhando na curadoria de Teatro, acredito que este projeto seja não somente necessário mas principalmente estimulante. Talvez uma das caractéristicas mais marcantes da metrópole contemporânea seja aquela de colocar em relevo e dinamizar a realidade multifacetada que a constitui, como um organismo em constante mutação. Nesse sentido, se pensarmos em termos culturais, tal dinâmica é possível somente na medida em que existam espaços que contemplem não apenas temporadas e mostras permanentes, mas também o efêmero. Não a banalidade do efêmero, mas o efêmero enquanto manifestação que, apesar de breve, pode ser igualmente significativa, como uma centelha. É através desse olhar que podemos ver uma das iniciativas na cidade de São Paulo: as Segundas-Rosas-Feiras. Pensada para acontecer em diferentes espaços da Casa das Rosas, um dos patrimônios mais charmosos da cidade, tal projeto vem exatamente preencher uma lacuna essencial na vida paulistana. Através dessa iniciativa as artes cênicas podem ser vistas não como espetáculos, mas como processos de elaboração, como pensamentos em formação. Assim sendo, as artes cênicas perdem o caráter de simples entretenimento construído para um público alvo, para tornar-se uma experiência a ser vivênciada. " DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</DEMAIS-TRABALHOS>

</OUTRA-PRODUCAO>

<DADOS-COMPLEMENTARES>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA SEQUENCIA-FORMACAO="5" NIVEL="8" CARGA-HORARIA="9" CODIGO-INSTITUICAO="130300000004" NOME-INSTITUICAO="Universita di Bologna" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Técnica Teatro Dança Kathakali" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1992" ANO-DE-CONCLUSAO="1992" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA SEQUENCIA-FORMACAO="6" NIVEL="8" CARGA-HORARIA="3" CODIGO-INSTITUICAO="130300000004" NOME-INSTITUICAO="Universita di Bologna" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Laboratório Maquiagem Teatro Dança Kathakali" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1992" ANO-DE-CONCLUSAO="1992" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA SEQUENCIA-FORMACAO="20" NIVEL="8" CARGA-HORARIA="" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Université Sorbonne Nouvelle - Paris III" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Esgrima Artística" STATUS-DO-CURSO="INCOMPLETO" ANO-DE-INICIO="2005" ANO-DE-CONCLUSAO="2006" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA SEQUENCIA-FORMACAO="21" NIVEL="8" CARGA-HORARIA="" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Université Sorbonne Nouvelle - Paris III" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Esgrima Esportiva" STATUS-DO-CURSO="INCOMPLETO" ANO-DE-INICIO="2004" ANO-DE-CONCLUSAO="2005" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA SEQUENCIA-FORMACAO="22" NIVEL="8" CARGA-HORARIA="40" CODIGO-INSTITUICAO="130300000004" NOME-INSTITUICAO="Universita di Bologna" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="O trabalho do Ator no Odin Teatret, Cesar Brie" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1989" ANO-DE-CONCLUSAO="1989" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA SEQUENCIA-FORMACAO="31" NIVEL="8" CARGA-HORARIA="40" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Ateneo di Roma - Università degli Studi di Roma" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Biomecânica Teatral de Meyerhold" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1999" ANO-DE-CONCLUSAO="1999" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-DE-EXTENSAO-UNIVERSITARIA>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="7" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="72" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Instituto de Teatro (Moscou-Rússia)" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Biomecânica Teatral de Meyerhold" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2000" ANO-DE-CONCLUSAO="2000" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="8" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="60" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Mime Centrum Berlin" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Biomecânica Teatral de Meyerhold" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1999" ANO-DE-CONCLUSAO="1999" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="9" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="80" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Mime Centrum Berlin" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Biomecânica Teatral de Meyerhold" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2001" ANO-DE-CONCLUSAO="2001" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="10" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="42" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Mime Centrum Berlin" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Biomecânica Teatral de Meyerhold" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1997" ANO-DE-CONCLUSAO="1997" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="11" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="10" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Espaço Cultural Event's" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Voz em Movimento. Integração Voz-Corpo" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1998" ANO-DE-CONCLUSAO="1998" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="13" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="12" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Dance Studio" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Dança Tradicional Kabuki e Técnica de Maquiagem" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1990" ANO-DE-CONCLUSAO="1990" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="16" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="14" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Laboratoire de Physiologie de la Perception et de l Action - Collège France" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Captura de Movimento (Sistema VICON 3D)" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2006" ANO-DE-CONCLUSAO="2006" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="23" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="4" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Centro Interfacoltà di Musica e Spettacolo" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Danza Femminile Flamenca" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1993" ANO-DE-CONCLUSAO="1993" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="24" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="14" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Centro Giovanile Rosselli - Comune Bologna (BO)" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Flamenco" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="1989" ANO-DE-CONCLUSAO="1989" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="28" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Teatro-Escola Macunaíma" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Curso Básico e Preparação de ator" STATUS-DO-CURSO="INCOMPLETO" ANO-DE-INICIO="1983" ANO-DE-CONCLUSAO="1984" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="29" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="12" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Escola Sao Paulo" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Voz em Movimento: integraçao entre voz e corpo" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2008" ANO-DE-CONCLUSAO="2008" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="30" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="30" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Centre Artistique International Roy Hart" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Formação pedagógica do ensinamento vocal Roy Hart" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2009" ANO-DE-CONCLUSAO="2009" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="35" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="4" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="Fórum Latino Americano de Educação Musical" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="Sons e vozes da cultura indígena-Prof Pedro Salles" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2011" ANO-DE-CONCLUSAO="2011" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

<FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO SEQUENCIA-FORMACAO="36" NIVEL="F" CARGA-HORARIA="24" CODIGO-INSTITUICAO="" NOME-INSTITUICAO="CAIRH Centre Artistique International Roy Hart" CODIGO-CURSO="" NOME-CURSO="La Voix Humaine" STATUS-DO-CURSO="CONCLUIDO" ANO-DE-INICIO="2011" ANO-DE-CONCLUSAO="2011" NOME-CURSO-INGLES=""></FORMACAO-COMPLEMENTAR-CURSO-DE-CURTA-DURACAO>

</FORMACAO-COMPLEMENTAR>

<PARTICIPACAO-EM-BANCA-JULGADORA>

<BANCA-JULGADORA-PARA-CONCURSO-PUBLICO SEQUENCIA-PRODUCAO="83"></BANCA-JULGADORA-PARA-CONCURSO-PUBLICO>

<BANCA-JULGADORA-PARA-CONCURSO-PUBLICO SEQUENCIA-PRODUCAO="90"></BANCA-JULGADORA-PARA-CONCURSO-PUBLICO>

<OUTRAS-BANCAS-JULGADORAS SEQUENCIA-PRODUCAO="87"></OUTRAS-BANCAS-JULGADORAS>

<OUTRAS-BANCAS-JULGADORAS SEQUENCIA-PRODUCAO="88"></OUTRAS-BANCAS-JULGADORAS>

<OUTRAS-BANCAS-JULGADORAS SEQUENCIA-PRODUCAO="89"></OUTRAS-BANCAS-JULGADORAS>

</PARTICIPACAO-EM-BANCA-JULGADORA>

<PARTICIPACAO-EM-EVENTOS-CONGRESSOS>

<PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO SEQUENCIA-PRODUCAO="28">

<DADOS-BASICOS-DA-PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO NATUREZA="Congresso" TITULO="" ANO="1997" PAIS="Itália" IDIOMA="" MEIO-DE-DIVULGACAO="NAO_INFORMADO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" TIPO-PARTICIPACAO="" FORMA-PARTICIPACAO="Ouvinte" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO>

<DETALHAMENTO-DA-PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO NOME-DO-EVENTO="Rifare il corpo. I movimenti secondo Gurdjieff, Mejerchol'd-Biomeccanica e Steiner-Euritmia" NOME-INSTITUICAO="" LOCAL-DO-EVENTO="" CIDADE-DO-EVENTO="Bologna" NOME-DO-EVENTO-INGLES=""></DETALHAMENTO-DA-PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO>

<PARTICIPANTE-DE-EVENTOS-CONGRESSOS NOME-COMPLETO-DO-PARTICIPANTE-DE-EVENTOS-CONGRESSOS="Yedda Carvalho Chaves" NOME-PARA-CITACAO-DO-PARTICIPANTE-DE-EVENTOS-CONGRESSOS="Carvalho Chaves, Yedda." ORDEM-PARTICIPANTE="1"></PARTICIPANTE-DE-EVENTOS-CONGRESSOS>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="ações" PALAVRA-CHAVE-2="corpo" PALAVRA-CHAVE-3="culturas" PALAVRA-CHAVE-4="Gurdieff" PALAVRA-CHAVE-5="Meyerhold" PALAVRA-CHAVE-6="Steiner"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="" DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO>

<PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO SEQUENCIA-PRODUCAO="62"></PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO>

<PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO SEQUENCIA-PRODUCAO="74"></PARTICIPACAO-EM-CONGRESSO>

<PARTICIPACAO-EM-SEMINARIO SEQUENCIA-PRODUCAO="42"></PARTICIPACAO-EM-SEMINARIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="40"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="41"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="43"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="45"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="46"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="64"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="65"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="70"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="71"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO SEQUENCIA-PRODUCAO="72"></PARTICIPACAO-EM-SIMPOSIO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="29">

<DADOS-BASICOS-DA-PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO NATUREZA="Encontro" TITULO="The art of Isadora Duncan" ANO="1997" PAIS="Itália" IDIOMA="" MEIO-DE-DIVULGACAO="NAO_INFORMADO" HOME-PAGE-DO-TRABALHO="" FLAG-RELEVANCIA="NAO" TIPO-PARTICIPACAO="Outras Formas" FORMA-PARTICIPACAO="Participante" DOI="" TITULO-INGLES=""></DADOS-BASICOS-DA-PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<DETALHAMENTO-DA-PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO NOME-DO-EVENTO="A Herança Viva de Isadora Duncan" NOME-INSTITUICAO="" LOCAL-DO-EVENTO="" CIDADE-DO-EVENTO="Bologna" NOME-DO-EVENTO-INGLES=""></DETALHAMENTO-DA-PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PALAVRAS-CHAVE PALAVRA-CHAVE-1="Isadora" PALAVRA-CHAVE-2="moderna" PALAVRA-CHAVE-3="dança" PALAVRA-CHAVE-4="organicidade" PALAVRA-CHAVE-5="herança" PALAVRA-CHAVE-6="homenagem"></PALAVRAS-CHAVE>

<AREAS-DO-CONHECIMENTO></AREAS-DO-CONHECIMENTO>

<SETORES-DE-ATIVIDADE SETOR-DE-ATIVIDADE-1="Outros" SETOR-DE-ATIVIDADE-2="" SETOR-DE-ATIVIDADE-3=""></SETORES-DE-ATIVIDADE>

<INFORMACOES-ADICIONAIS DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS="" DESCRICAO-INFORMACOES-ADICIONAIS-INGLES=""></INFORMACOES-ADICIONAIS>

</PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="30"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="36"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="51"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="54"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="73"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="76"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO SEQUENCIA-PRODUCAO="84"></PARTICIPACAO-EM-ENCONTRO>

<OUTRAS-PARTICIPACOES-EM-EVENTOS-CONGRESSOS SEQUENCIA-PRODUCAO="38"></OUTRAS-PARTICIPACOES-EM-EVENTOS-CONGRESSOS>

</PARTICIPACAO-EM-EVENTOS-CONGRESSOS>

<ORIENTACOES-EM-ANDAMENTO>

<ORIENTACAO-EM-ANDAMENTO-DE-MESTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="85"></ORIENTACAO-EM-ANDAMENTO-DE-MESTRADO>

<ORIENTACAO-EM-ANDAMENTO-DE-MESTRADO SEQUENCIA-PRODUCAO="86"></ORIENTACAO-EM-ANDAMENTO-DE-MESTRADO>

</ORIENTACOES-EM-ANDAMENTO>

<INFORMACOES-ADICIONAIS-INSTITUICOES>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="000400000997" SIGLA-INSTITUICAO="P.M.S.P" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="NAO"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="000401001997" SIGLA-INSTITUICAO="" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="NAO"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="001100000990" SIGLA-INSTITUICAO="PARIS III" SIGLA-UF-INSTITUICAO="" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="FRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="França" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="NAO"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="002000000996" SIGLA-INSTITUICAO="S.D.BO" SIGLA-UF-INSTITUICAO="" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="ITA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Itália" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="NAO"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="006700000002" SIGLA-INSTITUICAO="USP" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="006714000000" SIGLA-INSTITUICAO="USP" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="006714002991" SIGLA-INSTITUICAO="" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="NAO"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="007900000004" SIGLA-INSTITUICAO="UNICAMP" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="119300000003" SIGLA-INSTITUICAO="UDESC" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SC" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="130300000004" SIGLA-INSTITUICAO="UNIBO" SIGLA-UF-INSTITUICAO="" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="ITA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Itália" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="155800000009" SIGLA-INSTITUICAO="FAAP" SIGLA-UF-INSTITUICAO="SP" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="BRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="Brasil" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO CODIGO-INSTITUICAO="166600000000" SIGLA-INSTITUICAO="U.P. III" SIGLA-UF-INSTITUICAO="" SIGLA-PAIS-INSTITUICAO="FRA" NOME-PAIS-INSTITUICAO="França" FLAG-AGENCIA-FOMENTO="NAO" FLAG-INSTITUICAO-DE-ENSINO="SIM"></INFORMACAO-ADICIONAL-INSTITUICAO>

</INFORMACOES-ADICIONAIS-INSTITUICOES>

<INFORMACOES-ADICIONAIS-CURSOS>

<INFORMACAO-ADICIONAL-CURSO CODIGO-CURSO="33021147" CODIGO-ORGAO="" NOME-ORGAO="" CODIGO-INSTITUICAO="006700000002" NOME-INSTITUICAO="Universidade de São Paulo" NOME-GRANDE-AREA-DO-CONHECIMENTO="LINGUISTICA_LETRAS_E_ARTES" NOME-DA-AREA-DO-CONHECIMENTO="Artes" NOME-DA-SUB-AREA-DO-CONHECIMENTO="" NOME-DA-ESPECIALIDADE="" NIVEL-CURSO="MESTRADO_DOUTORADO"></INFORMACAO-ADICIONAL-CURSO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-CURSO CODIGO-CURSO="33021570" CODIGO-ORGAO="006714000000" NOME-ORGAO="Escola de Comunicações e Artes" CODIGO-INSTITUICAO="006714000000" NOME-INSTITUICAO="Escola de Comunicações e Artes" NOME-GRANDE-AREA-DO-CONHECIMENTO="LINGUISTICA_LETRAS_E_ARTES" NOME-DA-AREA-DO-CONHECIMENTO="Artes" NOME-DA-SUB-AREA-DO-CONHECIMENTO="" NOME-DA-ESPECIALIDADE="" NIVEL-CURSO="MESTRADO_DOUTORADO"></INFORMACAO-ADICIONAL-CURSO>

<INFORMACAO-ADICIONAL-CURSO CODIGO-CURSO="60038632" CODIGO-ORGAO="" NOME-ORGAO="" CODIGO-INSTITUICAO="006700000002" NOME-INSTITUICAO="Universidade de São Paulo" NOME-GRANDE-AREA-DO-CONHECIMENTO="LINGUISTICA_LETRAS_E_ARTES" NOME-DA-AREA-DO-CONHECIMENTO="Artes" NOME-DA-SUB-AREA-DO-CONHECIMENTO="" NOME-DA-ESPECIALIDADE="" NIVEL-CURSO="MESTRADO_DOUTORADO"></INFORMACAO-ADICIONAL-CURSO>

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